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万枚机芯缔造光芒闪耀的绝美视觉盛宴

4月12日至17日，全球顶级设计盛事之一的米兰设计周在意大利米兰举行，西铁城再度携手DGT建筑事务所的田根刚共同打造出“time is TIME”主题艺术装置参加展出。

西铁城与田根刚在2013年首度合作，共同探索如何通过腕表追寻时间这一永恒主题。此后，田根刚又尝试在空间的维度上展现时间的概念，并在2014年推出了备受赞誉的“LIGHT is TIME”光影艺术展。此次，“time is TIME”大型艺术展旨在引导参观者深入思考时间的本质。 

探索时间的本质

在现代社会，“时间”是唯一不变的法则。然而，最初的时候，“时间”是用来描述星球运动所产生的光的流动。

以“time is TIME”作为主题，此次艺术展力求从多个角度探索“时间”概念，展现宇宙、地球、生物、人类、生命和社会与“时间”之间的联系。同时呈现的还有“时间”的各种形态，以机械、电力等不同动力驱动的时间移动。

自1918年成立以来，在近一个世纪的时间里，西铁城通过对腕表无尽可能性的探索、新技术的开发和设计创新，不断拓宽腕表的选择空间，为其赋予新的价值。为了展现这一历程，此次还展出了最能体现西铁城“开启新技术之路”的18款腕表。 

光动能

早在40年前，西铁城推出了世界上第一款以太阳能为动力的指针式石英手表，并因其能将光转化为电能的特性，将这项技术命名为“光动能”。

光动能现已成为西铁城的核心技术之一，也是“时”与“光”一体概念的象征。希望参观者能够通过这一技术，体验到西铁城的独特魅力，了解西铁城是如何通过开发光动能产品探索未来腕表无限可能的。

*Eco-Drive光动能是西铁城的核心技术，通过运用人造光，自然光为腕表提供运转所需动力，无需频繁更换电池。西铁城成为荣获日本环境协会“生态标志奖”金奖的首家钟表企业。

展会信息

• 2016年米兰设计周 · 西铁城

• 主题：time is TIME

• 展期：2016年4月12日（星期二）- 4月17日（星期日）（6天）

      * 4月12日（星期二）- 4月16日（星期六）10:00 -21:00        

      * 4月17日（星期日）10:00 -18:00        

      媒体专场：4月11日（星期一）15:00 -20:00        

      开幕晚会：4月11日（星期一）18:00 -20:00　　        

• 地点：Superstudio Più “Art Point” 地址：Via tortona 27, 20144 Milano

• 面积：824平方米（35 x 24.7米）

• 主办方：西铁城时计株式会社

• 创意指导：西铁城设计团队 x 田根刚（DGT.）

• 装置设计：DGT.（DORELL.GHOTMEH.TANE / ARCHITECTS）

• 技术设计：远藤丰（LUFTZUG）

• 作曲、音效：Evala

• 音响工程：WHITELIGHT

关于西铁城设计

在过去一个世纪，西铁城的设计不断演进。

我们通过对腕表无尽可能性的探索、新技术的开发和设计创新，

不断拓宽腕表的选择空间，赋予腕表以新的价值。

设计之美与技术的融合，让冰冷的机械焕发出新生。

西铁城设计：开启新技术之路。

关于西铁城时计株式会社

西铁城时计株式会社是专业钟表制造商，其综合性制造工艺从制造单个腕表组件延伸到总装。公司在全世界 100 多个国家开展业务。从 1918 年成立以来，西铁城始终坚持 “Better Starts Now” 信念 — 即，无论是谁，无论拥有什么样的成就，都要坚信前方依然有让世界变得更好的无限可能并且此刻就是起始。我们坚持该信念制造腕表，发明并改进技术和探索腕表未来，例如我们的专有光动能技术 Eco-Drive 和卫星同步计时尖端技术 Satellite Wave。

米兰设计周

米兰设计周每年4月份在意大利米兰举办，而米兰设计周中的“FIERA”展会也是全球最大规模的国际家居博览会。在“FIERA”展会上，除主展厅的活动外，在米兰市内各地还有名为“FUORI SALONE”的各类展示活动。此次，西铁城所参加的是被称为“FUORI SALONE”的展会。

装置主题

“time is TIME”

我们要深入思考一个问题：“时间是什么？”

时间，包含了很多个单独的瞬间，其中一个瞬间，我们称之为“此时”。时间，不会停留。人和事物都会变老，但时间却常新。

时间流转，变化无常。匆匆而来，又匆匆而去。一个个瞬间不断流逝、不断变化，组成我们所认识的“时间”。

“time is TIME”是一个探索时间概念而创造出来的试验性体验装置。我们使用了将近120,000枚机芯夹板，创造出两个基础空间：空间A和空间B。在这两个空间中，参观者将感受到全新的时间体验。在这个装置中，他们将体验到时间的绝对性和万物的相对性。

进入二十一世纪至今已有15年，在这段时间里，每个全球性事件都给我们的日常生活带来直接影响。随着全球化的发展，我们的社会越来越智能化，节奏越来越快。在这种环境下，我们有机会去探寻我们所经历的每一个瞬间即“此时”，以及由一个个流动的瞬间所组成的“彼时”的真正含义。在“此时”的“时间”里，地球上的万物都与同一个“彼时”相关联。 

“time is TIME”是我们在二十一世纪，用一种新视角看待“时间”的全新挑战。

田根刚（DGT.）

装置空间

“time is TIME”将触角伸入时间的世界，在更深度的层次上体现时间的“此刻”和“未来”。

“time”=瞬间、开始、偶然、此刻

“TIME”=时代、永恒、必然、未来

空间A

关键词：有机、随意、连续、相似、同时、微观、此时

空间A展览桌上的60个机械机芯不停地震动，表示时间连续的和永久的流动。

空间B

关键词：规则、几何、离散、数字、计算、宏观、未来

电子机芯呈现出存在于一秒钟时间空间里的不同的时间概念。

腕表

本次展览展出了18款最能体现西铁城设计理念的腕表。每一款都拥有突破性技术，体现每个时代下的腕表所带来的全新价值。此外，还展出了我们在今年巴塞尔钟表展上发布的新品。

展区的18款腕表

关于设计师 

装置设计

DGT.(DORELL.GHOTMEH.TANE/建筑设计师） 

2006年，DGT在巴黎创立，是一家从事建筑设计、城市规划和空间设计的国际型建筑事务所，由丹•多瑞 (Dan Dorell)、莉娜•格特姆(Lina Ghotmeh)和田根刚(Tsuyoshi Tane)联合管理。DGT是爱沙尼亚国家博物馆（2016年9月竣工）设计国际竞标中标方，并入围了日本新国家体育场竞标决赛，在全球有多个在建项目。主要作品“A House for Oiso”, “LIGHT is TIME – CITIZEN”, “Re-Alimenter Messena”等，均已在法国、瑞士、黎巴嫩和日本等地建设中。DGT斩获过多项大奖，包括2008年法国文化部新生代建筑师奖、2014年米兰设计周双项大奖，被《欧洲建筑师评论》杂志评为“未来十年最具远见建筑师”。

www.dgtarchitects.com

技术设计 

远藤丰 LUFTZUG 株式会社艺术总监兼制作人

1977年生于日本新泻，其创作的作品涉及音乐、视频、设计和计算机特效，并且关注当代舞蹈。从2002年以来，作为艺术总监、制作人和专业技术人员，他积极投身于多个领域的规划。2005年，由于渴望参与创意指导，他创建了LUFTZUG公司，并从“发挥媒体中介作用”的初衷开始发展。作为人、技术和创意之间的桥梁，远藤内丰努力让作品具备社会意义。2012年，LUFTZUG欧洲公司在阿姆斯特丹成立。远藤内丰力争通过消除作品的领域边界来升华情感交流和普适性。作为技术总监，远藤内丰参与过2010-2012佳能·米兰设计周、2013-2014松下·米兰设计周、2014西铁城·米兰设计周、2013-2015西铁城·巴塞尔钟表展、2011-2013银座索尼大厦装置、2012 年伦敦平田晃久Tangling展、2013 年为东京“Design Ah！”所制作的“Room of Objects, Sounds and Video”设计展、2014年巴黎北斋展、2015年东京"Architect Frank Gehry 'I Have an Idea'"展。

https://www.luftzug.net/

作曲、音效

Evala

Evala，2006年出道，曾录制和发行新锐电子音乐，并在日本和全球各地的音乐节或艺术展中进行演出及装置创意。他还利用立体声装置或新锐技术在公共场所、演出、电影和各种广告媒体进行音响设计和创作。Evala曾荣获多项大奖，包括戛纳国际广告节创意奖和日本文化厅媒体艺术祭大奖。近期作品包括CD《acoustic bend》、装置艺术“Otocyon Megalotis”（ICC）和“void inflection”（YCAM）。他为Hermès、LOUIS VUITTON创作过音乐和声效，并为Mika Ninagawa、Hiroshi Sugimoto、Vocaloid 的歌剧《THE END》提供音频制作。

http://evala.jp/

专场表演

在展览开幕的前一天，4月11日举行的开幕晚会上，国际知名钢琴家向井山朋子，以及担纲本次展览音响制作的新锐乐师Evala，将共同献上精彩绝伦的现场表演。

表演将展现西铁城的哲学思想：“时间”、“时代”和“光”。

三角钢琴和新锐电子音乐两种截然不同的音乐形式，结合现场的灯光效果，在展厅内交织共鸣。

表演者：向井山朋子（钢琴家/艺术家）

        Evala（音乐家/声音艺术家）

人物简介

向井山朋子

向井山朋子是一位荷兰和日本的混血钢琴家、表演艺术家和视觉艺术家，现居阿姆斯特丹。她曾与全球多个知名乐团和合唱团同台表演，包括法兰克福现代室内乐团、伦敦小交响乐团和荷兰皇家音乐厅管弦乐团等。 

向井山朋子打破古典音乐的界限。她对另类的当代艺术项目非常着迷，不断对乐器、钢琴弹奏和钢琴表演的常规发起挑战。向井山朋子凭借自身的音乐会钢琴家经验，为音乐会空间打开新的维度。身为一名多形态艺术家，她开发表演艺术项目和艺术装置，将音乐与现代舞、时尚和视觉艺术结合到一起。她曾与电影导演、设计师、建筑师、舞蹈家和摄影师合作，包括行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇、音乐家秋田昌美、编舞大师基里安和导演麦克·戈登。 

向井山朋子工作的核心是与观众交流。这也是她为什么一直致力于在各种不同的领域创造各种不同项目的原因，她始终努力以特殊的沟通形式呈现她的艺术项目。她既在知名舞台上表演，也为单独的参观者创造私密的音乐体验。 

目前，向井山朋子正在创作她迄今为止规模最大的跨界表演《La Mode》。这次表演通过音乐、舞蹈、人体、空间和服装对现代时尚界的群体生态、历史和仪式发起批判性探索。向井山朋子邀请各界艺术家展开盛大的国际合作，其中包括建筑师Toyo Ito、作曲家Yannis Kyriakides，以及罗马Spellbound当代芭蕾舞团。他们一起打造出一场由十名舞蹈演员、走秀、建筑装置和钢琴家组成的表演。《La Mode》将于2016年10月1日在台湾国立歌剧院首次上演。 

www.tomoko.nl

钢琴赞助商

FAZIOLI

FAZIOLI是一家意大利钢琴制造公司，成立于1981年。该公司依靠意大利工匠手工打造小批量优质钢琴。

FAZIOLI以出售全球最昂贵的钢琴而闻名，是柴可夫斯基国际音乐比赛的官方指定钢琴品牌。 

https://www.fazioli.com/en